A NIGHT FOR COCCINELLE
Im Januar 2025 kehrt das weltweit erste elektronische Musikfestival mit einem rein trans Line-up nach Hamburg auf Kampnagel zurück. Unter dem Motto "ICONS" feiert das Festival die unsichtbaren Heldinnen der trans Community – Souzy und Coccinelle –, die den Abenden ihre Namen geben.
Diese trans Frauen haben inmitten gesellschaftlicher Isolation sichere Räume für queeres Leben geschaffen und damit die queere Kultur entscheidend geprägt.
Das Publikum darf sich an zwei Abenden auf ein fesselndes Line-Up freuen: internationale und lokale Künstler*innen wie die „Dance Hall Queen of Switzerland“ Lateena Plummer und RUI HO, die moderne Clubsounds mit traditionellen chinesischen Klängen vereint, werden die Bühne erobern. TRANSTRONICA bringt Konzerte, ekstatische DJ-Sets und überraschende musikalische Highlights zusammen und verspricht, die Tanzflächen des KMH mit trans excellence zum Beben zu bringen!
TRANSTRONICA bringt Konzerte, ekstatische DJ-Sets und überraschende musikalische Highlights zusammen und verspricht, die Tanzflächen des KMH mit trans excellence zum Beben zu bringen!
RUI HO
Die in China geborene RUI HO hat mit ihren kraftvollen und verspielten DJ-Sets sowohl in der europäischen experimentellen Underground-Szene als auch in China für Aufsehen gesorgt, bevor sie nach Berlin zurückkehrte, um ihre Arbeit in der elektronischen Musik fortzusetzen. Obwohl sie sich als vielseitige DJ einen Namen gemacht hat, produziert sie nicht den erwarteten, formelhaften Four-to-the-Floor-Techno.
RUI HOs erste Veröffentlichung erschien 2016 auf dem chinesischen Label Genome 6.66Mbp und zeichnete sich von Anfang an durch einen völlig einzigartigen Sound aus. Ihre Musik greift auf chinesische Melodien zurück und verbindet sie mit energiegeladener europäischer Clubmusik, was eine wahrhaft originelle Herangehensweise manifestiert. Ihre letzten beiden EPs auf dem Planet Mu Sublabel Objects Limited erforschten verschiedene Formen des Wachstums – sowohl als trans Frau („Becoming Is An Eventful Situation“) als auch in Anlehnung an allegorische chinesische Folklore („In Pursuit of the Sun 逐日“).
©Wei Shan
Das Thema Wachstum fortführend, veröffentlichte RUI HO 2020 ihr Debütalbum *Lov3 & L1ght* beim renommierten britischen Elektroniklabel Planet Mu. Dieses Album bewegt sich stilsicher auf der feinen Linie zwischen Pop und globaler Clubmusik. Nach zwei Jahren, in denen sie pandemiebedingt in ihre Heimat China zurückkehrte, veröffentlichte RUI HO kürzlich eine dreiteilige EP *Tension* beim unabhängigen chinesischen Label Modernsky. Diese markiert eine Weiterentwicklung ihres musikalischen Ausdrucks und die Hinwendung zu neuen Stilrichtungen.
RUI HO hat unter anderem bei Festivals wie dem 3hd Festival (Berlin), dem Balance – Club / Culture Festival (Leipzig), Les Urbanise (Lausanne), dem CTM Music Festival (Berlin), der Boiler Room Hard Dance-Serie und bei Berlin Hör Radio performt.
©Luis Ojima
©Wei Shan
©Wei Shan
Jenys ist eine vielversprechende multidisziplinäre Künstlerin und Musikproduzentin aus Russland, die derzeit ihren musikalischen Weg in Paris gestaltet.
Die Welt, in die sie uns einlädt, sprengt Genregrenzen – von Hyperpop über Drum and Bass und EDM bis hin zu experimentellem RnB. Kürzlich veröffentlichte sie ihre neue EP „Dive Urgent“ und enthüllte damit ein weiteres aufregendes Stück ihres Repertoires.
©Juana Wein
©Juana Wein
©Juana Wein
©Juana Wein
mx.pinky
mx pinky ist eine deutsche DJ und Produzentin, deren Repertoire genreübergreifende klangliche Verführung umfasst.
Ihre jüngsten Auftritte in Deutschland, Frankreich, Portugal und Island haben sie als aufstrebendes internationales Talent aus Berlins pulsierender Clubszene hervorgehoben.
Bekannt für ihre sinnliche Musikauswahl, hypnotischen Übergänge und mitreißende Energie auf der Tanzfläche, strahlen mx pinkys DJ-Sets eine nostalgische Old-School-Ästhetik durch eine frische, zeitgenössische Perspektive aus. Mit über 10 Jahren Erfahrung, in denen sie ihre Fähigkeiten verfeinert und ihre Vinyl-Sammlung gepflegt hat, reicht ihr umfassendes Repertoire von Techno über Bass, Breaks, Electro bis hin zu House und darüber hinaus.
Zusätzlich wurde sie bei KEXP Seattle für ihre Arbeit als Mitbegründerin des trans* Kunstkollektivs @exude_ interviewt.
©mx.pinky
Bodyshift
Bodyshift (ehemals bekannt als Tante Emma) ist die dynamische Kraft aus Berlins Technoszene.
Als DJ liegt sein Fokus in erster Linie darauf, Spaß zu haben, ohne sich Seit 2014 begeistert ihre Musik mit einer fesselnden Fusion aus komplexen Rhythmen, verführerischen Vocals und pulsierenden Beats. Mit einem feinen Gespür für den aktuellen Puls der Berliner Elektronikszene kreiert Bodyshift nahtlose Sets, in denen Tracks mühelos ineinanderfließen und ein immersives Erlebnis zwischen den Genres schaffen.
Meisterhaft kombiniert sie rohe Techno-Energie mit fließenden Grooves und erobert mit jedem elektrisierenden Set ihren Platz in der Technolandschaft. Bodyshift selbst beschreibt ihre Herangehensweise an Musik so: „Ich möchte die Menschen dazu ermächtigen, ihren Körper zu spüren und mit jeder Zelle loszulassen.“
Auf imakeyoufeelsexy.com gibt es mehr über diese außergewöhnliche Künstlerin. ein einzelnes Genre festzulegen. Sein Sound bewegt sich zwischen Breakbeat, Hard Dance und Hyperpop.
©Bodyshift
©Bodyshift
Schmeisser
DJ SCHMEISSER ist ein trans maskuliner Butch, Mitbegründer des NRW-basierten Wellness-Kollektivs und ehemaliger Radiomoderator.
Als DJ liegt sein Fokus in erster Linie darauf, Spaß zu haben, ohne sich auf ein einzelnes Genre festzulegen. Sein Sound bewegt sich zwischen Breakbeat, Hard Dance und Hyperpop.
Beeinflusst von Künstlerinnen wie SOPHIE, TAAHLIAH, Himera und TDJ, hat DJ SCHMEISSER einen genreübergreifenden Stil entwickelt. Mit einer ähnlichen Energie wie diese visionären Künstlerinnen schafft er Sets, die roh, experimentell und verführerisch zugleich sind.
Für ihn ist es eine Ehre, Teil des nächsten TRANSTRONICA-Festivals zu sein, bei dem er sicherstellen wird, dass sich das Publikum ganz im Rhythmus verliert und sich instinktiv dem Puls jedes Tracks hingibt.
©Schmeisser
©Schmeisser
A NIGHT FOR SUZY
Suzy, eine trans* Frau aus Beirut, ist ein kraftvolles Symbol für Widerstandskraft angesichts unermüdlicher Widrigkeiten. Geboren als Tochter einer griechischen Mutter und eines libanesischen Vaters, wurde ihr Leben von tiefgreifenden Kämpfen geprägt. Nach dem Verlust ihrer Mutter kehrte Suzy nach Beirut zurück, wo sie Ablehnung durch ihre Familie und die Gesellschaft erfuhr.
Arbeitslosigkeit, Obdachlosigkeit und systematische Diskriminierung bestimmten einen Großteil ihres Lebens, doch sie blieb ein Leuchtturm der Stärke für die LGBTQIA+-Community im Libanon und darüber hinaus.
Trotz der harten Realität ihres Lebens strahlten Suzys Authentizität und Humor hell. Sie nutzte ihre Präsenz, um tief mit Menschen in Kontakt zu treten und Momente roher Menschlichkeit in einer Welt zu schaffen, die oft versuchte, sie an den Rand zu drängen.
Ihre Erfahrungen offenbarten die allgegenwärtigen Herausforderungen, denen trans* Menschen in der Region ausgesetzt sind, und warfen ein Schlaglicht auf die systemischen Versäumnisse, die vielen Würde und Sicherheit verwehren.
Suzys Geschichte bleibt ein Aufruf zum Handeln. Ihr Vermächtnis fordert uns auf, Vorurteile zu bekämpfen, für Gerechtigkeit einzutreten und für die Sichtbarkeit und Rechte derjenigen zu kämpfen, die oft übersehen werden.
SISSY MISFIT ist eine türkische Produzentin, Performerin, DJ und bildende Künstlerin mit Sitz in London, Großbritannien.
SISSY ist bekannt dafür, Tanzflächen mit ihren ohrenbetäubenden, zahnlockernden Sets aus Industrial Dance und Screamo-Pop zum Beben zu bringen. Neben ihrer musikalischen Arbeit organisiert SISSY die 'CEHENNEM'-Events, die Live-Elektronik von trans+ Produzentinnen und Künstlerinnen in den Fokus rücken.
Mit über sieben Jahren Erfahrung in Istanbuls Underground-Musikszene hat SISSY einen einzigartigen Stil geschaffen, der elektronische, industrielle, Hardcore- und Popmusik miteinander verschmilzt und durch ihre markanten Scream-Vocals geprägt ist.
Ihr innovativer Sound und ihre konzeptionellen Live-Performances haben ihr Aufmerksamkeit in der gesamten EU und Großbritannien eingebracht.
©Sissy Misfit
Lateena Plummer
Lateenas Weg von einer strengen und spirituellen Erziehung in Jamaika hin zu einer aufstrebenden Künstlerin in der Schweizer Dancehall-Szene ist wahrlich außergewöhnlich.
Aufgewachsen bei einer Rastafari-Mutter, die ihr wertvolle Lebenswerte vermittelte, war Lateenas frühes Leben geprägt vom Kampf, ihre Weiblichkeit gegen gesellschaftliche Normen zu leben – eine Grundlage, die ihre einzigartige und kraftvolle Kunst stark beeinflusst.
Angetrieben von dem Bedürfnis, mit den Herausforderungen ihrer Identität als queere trans Person umzugehen, fand Lateena ihre Berufung im Dancehall – einem Genre, das ihre Persönlichkeit perfekt widerspiegelt. In ihren eigenen Worten: „Dancehall ist roh, sexy und aggressiv. Es passt zu meiner Persönlichkeit.
Ihre Musik dient als kraftvolles Ventil für ihre Emotionen, durchbricht Barrieren und inspiriert die LGBTQIA+-Community weltweit.
©Lateena Plummer
Saeleen Bouvar with Hausvrau
Neben ihrer köstlichen Repräsentation der Trans-Latinx-Community ist HAUSVRAU auch eine dringend benötigte frische Brise in der doch sehr weiß geprägten Vorstellung von elektronischer Musik und Performancekunst.
HAUSVRAU begann ihre Reise durch FAGDOM (Zürich, 2019-2023) und entwickelte sich weiter, indem sie in Clubs in der Schweiz und im Ausland arbeitete. Derzeit ist sie Resident DJ im Kapitel Bollwerk (Bern). HAUSVRAU mischt zahlreiche Referenzen wie brasilianischen Funk, House, Ballroom Beats, Latin Techno und allerlei Tracks, die Pop-Referenzen enthalten.
HAUSVRAU macht die Tanzfläche zu einem Ort der Freude und Gemeinschaft. An ihren meistgespielten Veranstaltungsorten oder Festivals gilt eines mit Sicherheit: Sie wird die Menschen mit der hohen Energie ihrer Sets zum Schwitzen bringen. Sie ist die Fee, von der du nicht wusstest, dass du sie brauchst – die künstlerische, schrille DJ-Diva-Popstar!
©Frederik Busch
©Hausvrau
©Hausvrau
©Hausvrau
Chinyere
Chinyere ist ein aufstrebendes Talent in der Hamburger DJ-Szene und eine vielseitige Sounddesignerin mit einem Gespür für Innovation. Mit Beiträgen zu verschiedenen Produktionen kombiniert Chinyere spontan entwickelte Edits mit einer vielfältigen Auswahl an Tracks in ihren Sets.
Als afrodeutscher Künstlerin repräsentiert Chinyere eine frische Welle in zeitgenössischen Klanglandschaften und hinterfragt die Konventionen westlicher 4/4-Beats. Ihre Kunst spiegelt ein tiefes Engagement wider, Grenzen zu verschieben und den Rhythmus der Clubmusik neu zu definieren.
Ihre Kunst spiegelt ein tiefes Engagement wider, Grenzen zu verschieben und den Rhythmus der Clubmusik neu zu definieren.
©Cecilia Luna Pohl
Mine Pleasure Bouvar
Mine Pleasure Bouvar (sie*/they) ist die Tochter der Salonnière Saeleen Bouvar und Resident-Künstlerin des Salon Queertronique und Transtronica, wo sie* ihre einzigartig verspielte Vinyl-Sammlung an electronic trans music präsentiert.
Zudem arbeitet sie* als prekär freischaffende politische Bildnerin mit einem Schwerpunkt auf politisch organisierter Transfeindlichkeit und Faschismusstudien.
Sie schreibt, workshopt, denkt und konspiriert gegen die vergeschlechtlichte Ausbeutung und die Kommodifizierung von Identitäten, mit dem Ziel der transsexuellen Befreiung und des queeren Kommunismus.
©Mine Pleasure Bouvar
©Mine Pleasure Bouvar
TRANSTRONICA ©2024 Urheberrecht. Alle Rechte vorbehalten.
Wir benötigen Ihre Zustimmung zum Laden der Übersetzungen
Wir nutzen einen Drittanbieter-Service, um den Inhalt der Website zu übersetzen, der möglicherweise Daten über Ihre Aktivitäten sammelt. Bitte überprüfen Sie die Details in der Datenschutzerklärung und akzeptieren Sie den Dienst, um die Übersetzungen zu sehen.